Zum nächsten Monatswechsel ist es wieder soweit und im Dorotheum findet die moderner und zeitgenössischer Kunst gewidmete Contemporary Week statt. Vom 28. bis 30. November versammeln sich die Meister des 20. und 21. Jahrhundert im Auktionssaal des Wiener Traditionshauses. Abgerundet wird das begehrenswerte Angebot mit Juwelen sowie Armband- und Taschenuhren, die am 30. November bzw. 1. Dezember zum Aufruf kommen.
Die Kunst der Moderne eröffnet die Auktionswoche am 28. November um 18 Uhr. Die 140 Lose starke Offerte umfasst Werke von Künstlern wie Giorgio de Chirico, Egon Schiele, Franz Sedlacek, Kurt Schwitters, Lovis Corinth und Giacomo Balla.
Ein gern gesehener Gast in den Auktionen des Dorotheums für moderne Kunst ist Alfons Walde, dessen Ansichten seiner Tiroler Heimat unsere Vorstellung von jener Region nachhaltig geprägt haben. Grüne Almwiesen oder Schnee in allen Schattierungen unter einem strahlend blauen Himmel sind die von Walde dafür immer wieder gewählten Zutaten, die er auch 1924 bei einem Wettbewerb für die Gestaltung eines touristischen Werbeplakats für Tirol verwendete.
Walde ist mit sechs Arbeiten in der Auktion vertreten, darunter das hier abgebildete Tiroler Bergdorf von 1947, das die Kirche in Aurach nebst Personenstaffage zeigt. Eng mit diesem Werk verbunden ist das ebenfalls angebotene Gemälde Kirchgang von 1935, das dasselbe Motiv aus einer anderen Perspektive zeigt.
Ebenso blau wie Waldes Himmel über Tirol ist der Hintergrund des um 1938/39 von Francis Picabia geschaffenen Gemäldes, das ein weiteres Highlight der Auktion darstellt. Der in Paris als Sohn eines Angestellten der kubanischen Botschaft geborene Picabia wandte sich im Laufe seiner Karriere vielen verschiedenen Stilrichtungen zu, darunter Impressionismus, Kubismus, Abstraktion, Fauvismus und vor allem Dadaismus. In den 1930er Jahren wandte er sich, inspiriert von Collagen und dadaistischen Filmen, dem Thema der Transparenz zu und schuf Werke mit mehreren Bild- und Bedeutungsebenen.
Aus etwa demselben Zeitraum stammt ein weiteres Werk Picabias, das Teil der Offerte ist. Auch hier sind Vögel abgebildet, jedoch in einem gänzlich anderen Stil ausgeführt, was von der stilistischen Vielfalt und Experimentierfreude Picabias zeugt.
Die rund 380 Lose aus dem Bereich der zeitgenössischen Kunst sind in eine Saal- und eine Onlineauktion aufgeteilt, die am 29. bzw. 30. November stattfinden (Beginn jeweils um 18 Uhr). Zu den Highlights der Saalauktion zählen Werke der ZERO-Künstler Heinz Mack und Günther Uecker, der österreichischen Provokateure Hermann Nitsch und Arnulf Rainer sowie internationaler Stars wie Arnaldo Pomodoro, William Nelson Coley, Jean-Michel Basquiat und Enrico Castellani.
Eine Revolutionierung der Kunst hatten sich viele Künstler nach dem Zweiten Weltkrieg auf die Fahnen geschrieben. Einer von ihnen war der Italiener Emilio Vedova, der einer der Hauptvertreter des Informel in seinem Heimatland war. Das vorliegende Werk aus dem Zyklus Per la Spagna („Für Spanien“) von 1962 entstand im Nachklang einer Reise, die den Künstler 1958 auf die Iberische Halbinsel geführt hatte, wo er mit den Meistern der spanischen Malerei in Berührung kam, aber auch mit dem Franco-Regime, was ihn, der sich in Italien während des Zweiten Weltkriegs einer antifaschistischen Künstlergruppe angeschlossen hatte, beeinflusste. Eine Referenz, die Vedova in diesem Zusammenhang immer wieder bemühte, war Picassos Gemälde Guernica von 1937, das jedoch erst nach dem Ende der Diktatur, wie von Picasso bestimmt, nach Spanien gelangte.
Als eine Begründerin der informellen Malerei in Österreich gilt Maria Lassnig, die einmal betonte, dass sie nie wisse, wie das Bild, das sie zu malen beginnt, am Ende aussehen wird. Bekannt wurde sie vor allem durch ihre „Körperbewusstseinsbilder“, bei denen sie sich weniger auf die Darstellung von Körpern, sondern vielmehr auf Empfindungen konzentrierte, wobei sie eine eigene Farbensprache entwickelte, der Darstellung des (eigenen) Körpers jedoch – wenn auch bisweilen stark verfremdetet – treu blieb. Die ersten dieser Bilder entstanden in Paris, wo Lassnig von 1961 bis 1968 lebte, um anschließend nach New York zu gehen. Der rote Zorn entstand wenige Jahre nach ihrer Rückkehr nach Wien, wo sie als erste Frau im deutschsprachigen Raum eine Professur für Malerei erhielt.
Abschließend darf auch ein fantastischer Kaschmir-Saphir von 13,963 ct, der die Juwelen-Auktion am 30. November anführt, nicht unerwähnt bleiben.
Die Versteigerungen finden im Palais Dorotheum, Dorotheergasse 17, in Wien statt. Die Besichtigung aller Lose der Contemporary Week ist dort ab dem 18. November möglich.
