Seit dem frühen 20. Jahrhundert und dem Aufkommen der Kunstfotografie sind Fotografen nicht bloße Beobachter ihrer Umwelt, sondern Künstler aus eigenem Recht. Mit ihrer Linse fangen und rahmen sie Landschaften, Menschen und Objekte ein und präsentieren sie als ästhetische Komposition. Hier sind nun jene 11 Fotografen, von denen Werke in einer Auktion die magische 1-Million-Dollar-Marke überschritten haben.
11. Richard Avedon
Nachdem er im Zweiten Weltkrieg gedient hatte, studierte Richard Avedon (1923-2004) Fotografie bei Alexey Brodovitch, dem künstlerischen Leiter beim Modemagazin Harper's Bazaar. In den späten 1940er und frühen 1950er Jahren beschäftigte sich Avedon mit eleganten, verspielten und spontanen Schwarzweißaufnahmen, die die neuesten Modetrends zeigten. 1955 schrieb Avedon schließlich Mode- und Fotografiegeschichte, als er das ikonische Foto Dovima with Elephants aufnahm, das das berühmteste Mannequin jener Zeit in einem Abendkleid von Dior zeigt, wie es zwischen zwei Elefanten des Cirque d'Hiver in Paris posiert. Der teuerste Abzug davon wechselte 2010 für 1,2 Millionen US-Dollar den Besitzer.
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10. Edward Weston
Als einer der führenden Fotokünstler des 20. Jahrhunderts ist Edward Weston (1886-1958) am bekanntesten für seine Serie Nude sowie die Fotografie Nautilus. Sein Œuvre setzt sich aus Detailaufnahmen von Natur und Landschaft sowie Akten und Porträts zusammen. Westons teuerste Fotografie ist Nude von 1925, die bei Sotheby's für 1,6 Millionen US-Dollar verkauft wurde und die den Torso einer Frau zeigt, der wie eine Landschaft erscheint.
9. Thomas Struth
Der in Deutschland geborene Thomas Struth (*1954) konzentriert sich auf Stadtlandschaften sowie das Leben von Menschen in einer urbanen Umgebung. Internationale Berühmtheit hat er vor allem durch seine Museum-Serie erlangt, für die er Menschenmassen in und vor den berühmtesten Museen und historischen Stätten fotografierte – vom Louvre bis zum Pantheon in Rom. Ein Abzug seiner Pantheon-Aufnahme, die Touristen in dem von einer Kuppel überspannten antiken Gebäude zeigt, erzielte bei Sotheby's 1,8 Millionen US-Dollar.
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8. Helmut Newton
Berühmt für seine Modefotografie, die Mitte des 20. Jahrhunderts die Seiten von Magazinen verschönerten, machte der in Berlin geborene Helmut Newton (1920-2004) zunächst in Australien, wohin der Sohn jüdischer Eltern während des Zweiten Weltkriegs geflohen war, Karriere, bevor er nach Paris ging. Mit seiner Arbeit konzentrierte sich Newton häufig auf erotisch aufgeladene Porträts und Akte, die er für Vogue, Harper's Bazaar und den Playboy schuf. Sein berühmtes Diptychon Sie kommen, Paris für eine Ausgabe der französischen Vogue im Jahr 1981, reflektiert Newtons sexualisierte Modefotografie und wurde 2019 bei Phillips für 1,8 Millionen US-Dollar versteigert. Überboten wurde das drei Jahre später, als Big Nude III für 2,3 Millionen US-Dollar den Besitzer wechselte.
7. Jeff Wall
Jeff Wall (*1946) ist eine kanadischer Fotograf, der für seine meist großformatigen und sorgsam komponierten Aufnahmen bekannt ist, für die er sich sowohl von der Pop-Kultur als auch von der traditionellen Malerei inspirieren lässt. Wiederkehrende Themen sind soziale und politische Konflikte. Dies trifft auch auf Dead Troops Talk zu, das wie die Standaufnahme eines Kinofilms wirkt und 2012 für 3,7 Millionen US-Dollar versteigert wurde. Zehn Jahre zuvor war Jeff Wall mit dem Hasselblad Award ausgezeichnet worden.
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6. Gilbert & George
Das Fotografen-Duo und Paar Gilbert Prousch (*1943) und George Passmore (*1942), auf beruflicher Ebene bekannt als Gilbert & George, revolutionierten die Fotografie mit ihren enthüllenden und oftmals skandalösen Bildern aus dem Londoner East End. Sie selbst beschreiben ihre Arbeiten als lebende Skulpturen, die sie in großen Kompositionen ausführen, die Elemente der Collage enthalten. Nicht selten treten sie selber in ihren Kunstwerken in Erscheinung, gekleidet in die für sie typischen Anzüge und umgeben von visuellen Eindrücken vom East End und Grafikdesign. Ihren Platz in dieser Liste sichert ihnen die 2008 für 1,9 Millionen GBP verkaufte Arbeit To Her Majesty von 1973.
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5. Cindy Sherman
Cindy Sherman (*1954) gilt als eine der weltweit führenden Vertreterinnen der inszenierten Fotografie. Ihr großer Durchbruch gelang ihr mit der Serie Untitled Film Stills, die Schwarzweißaufnahmen von ihr selbst in Kostümen und Make-up umfasst. Durch diese Porträts präsentierte Sherman weibliche Stereotypen als rhetorische Formeln oder Klischees, inspiriert von Hollywood-Filmen. Sherman wechselte in den 1980er Jahren zur Farbfotografie und verwendet sich noch immer selbst als Modell, um etablierte Geschlechterrollen zu thematisieren. Viele ihrer Fotografien wurden für siebenstellige Beträge verkauft, angeführt von einer Sammlung mit 21 Bildern der Serie, die 2014 für 6,8 Millionen US-Dollar verkauft wurde. Shermans teuerste Einzelaufnahme ist Untitled #96 (1981), die 2011 für 3,9 Millionen USD den Besitzer wechselte.
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4. Richard Prince
Richard Prince (* 1949) hat sich der Appropriation Art bzw. der Refotografie verschrieben, wofür er bereits existierende Fotos verwendet und durch zuschneiden, überlagern oder kombinieren in neue Bilder verwandelt. In seiner Cowboy-Serie (1980-92), seiner berühmtesten Refotografie-Serie, war der "Marlboro-Mann" aus der Marlboro-Zigarettenwerbung der Protagonist, was nicht nur auf Zustimmung stieß. Auch sein teuerstes Foto, das 2014 für 3,9 Millionen US-Dollar verkauft wurde, war nicht unumstritten: Er fotografierte eine Aktaufnahme der 10-jährigen Brooke Shields und betitelte es mit Spiritual America (angelehnt Alfred Stieglitz' gleichnamiges Foto von 1923). Das Originalfoto war damals der Auslöser eines medienwirksamen Prozesses, in dem Shields' Mutter den ursprünglichen Fotografen, Garry Gross, verklagte. Prince' Arbeiten führen immer wieder zu Diskussionen über die wahre Urheberschaft, aber auch über ihre Bedeutung in Bezug auf die visuelle zeitgenössische Kultur.
3. Andreas Gursky
Der Mann auf Platz 3 dieser Liste ist der in Düsseldorf wohnhafte Andreas Gursky (*1955), der für seine großformatigen Landschaften mit weitwinkligen Perspektiven bekannt ist. Rhein II wurde 2011, als es für 4,3 Millionen US-Dollar verkauft wurde, nicht nur zur teuersten Arbeit des deutschen Fotografen, sondern auch zur bis dahin teuersten Fotografie der Auktionsgeschichte. Die Aufnahme stellt eine horizontale Ansicht des Rheins dar, ihre scheinbare Leere erzielte Gursky durch das bewusste Entfernen jeglicher Personen und Objekte auf digitalem Weg.
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2. Edward Steichen
Zusammen mit Alfred Stieglitz war Edward Steichen (1879-1973) eine der zentralen Figuren für die Entwicklung der Mode- und Künstlerfotografie im frühen 20. Jahrhundert. Nachdem er im Ersten Weltkrieg oberster Armeefotograf gewesen war, wurde er von Condé Nast als Modefotograf angeheuert. Während des Zweiten Weltkriegs kehrte er als Kriegsfotograf nach Europa zurück und wurde anschließend fotografischer Direktor des Metropolitan Museum, eine Position, die er von 1947 bis 1962 bekleidete. Sein frühes Foto The Flatiron (1904) ist ein malerisches Werk, das einem Gemälde ähneln sollte und die damals noch nicht existierende Farbfotografie erahnen lässt, indem für seinen Druck farbige Tinten zum Einsatz kamen. Im November 2022 wurde zum zweitteuersten jemals verkauften Foto, als ein früher Abzug von 1905 als Teil der Sammlung von Paul G. Allen bei Christie's für 11,8 Millionen US-Dollar versteigert wurde.
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1. Man Ray
Als unglaublich kreativer Mensch beschäftigte sich Man Ray (1890-1976) mit vielen künstlerischen Medien, wie dem Zeichnen, Malen, der Bildhauerei, der Fotografie sowie dem Fotogramm (das er nach sich selbst Rayogramm nannte). Nach seinem Umzug von New York nach Paris im Jahr 1921 konzentrierte er sich auf Fotografie mit surrealistischen Themen. Le Violon d'Ingres (1924) zeigt Kiki de Montparnasse, Man Rays Muse und Geliebte, in Rückenansicht, mit zwei auf den Rücken gemalten F-Löchern, die an eine Violine erinnern sollen – mehr oder weniger gehüllt in ein Gewand, das an Dominique Ingres' Gemälde Die Badende von Valpinçon (1808) erinnert. Es wurde zum teuersten Foto der Welt, als es 2022 bei Christie's für 12,4 Millionen US-Dollar verkauft wurde.
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Aktualisierte Version eines Artikels vom 22. Juli 2020
